BANKSY.

“Exit through the gift shop”.

“Esta es la historia de un hombre que trato de filmar lo imposible. Y que fracasó.”
Así da comienzo la película sobre Banksy (en serio… ¿¡Hay alguien hoy en día que no sepa quién es!?) y que el artista británico se ha permitido el lujo de autoproclamar como la primera película de catástrofes sobre el arte urbano: “Exit through the gift shop”.
Después de haber conseguido atraer a más 350000 personas a su exposición en el Bristol Museum el año pasado, el artista más conocido y a su vez el más “secreto” del panorama del Street-Art vuelve a escena produciendo (las imágenes que aparecen en el film no son suyas) esta película.
Fue presentado como Première en Sundance y en La Berlinale, y las críticas recibidas han sido de lo más positivas.
Su estreno en Inglaterra estaba previsto para el 5 de Marzo, aquí solo nos queda esperar que alguna sala o galería independiente se digne en proyectarlo.

+ info:
www.banksyfilm.com

PEN TO PAPER.

Picture this!

Los berlineses Pictoplasma (editorial especializado en ilustración contemporánea del tipo que sea) publican este mes de Abril el libro “Pen To Paper”, dedicado a aquellos artistas que todavía trabajan con técnicas “analógicas”, tales como la tinta, el collage, los bolígrafos, los rotuladores o evidentemente, el lápiz.
A través de estas 240 páginas, Pictoplasma propone una cuidadísima selección de artistas (cada cual más a la última que el anterior) entre los que constan gente de la talla de Luke Ramsey pasando por Daniel Sparks o Ian Stevenson.
Además, esta minuciosa antología del dibujo de vanguardia podrás verse prácticamente en su integridad del 29 de Abril al 29 de Mayo en la exposición anual dedicada a la ilustración de la Galería parisina L.J., galería que tiene como artistas a gente de tanto renombre como A.J. Fosik o Fafi (digna heredera de Miss Van).
Un auténtico desenfreno estético.

+ info:
pictoplasma.com
www.galerielj.com

INSTITUBES (VS) ALIZÉE.

“Bienvenue au pays de L´Underground”.

Harta de la estética “Baby Doll” de la que fue artífice su mentora, la hortera Mylène Farmer, Alizée parece decidida a dejar a más de un melómano con un palmo de narices.
Su cuarto álbum ha sido producido íntegramente por la escudería Institubes, lo que ha provocado más de un amago de infarto en el underground francés (parecido al que hubo hace escasos años cuando Lio colaboró con Teki Latex).
House of Kids, creadores de gran parte (por no decir toda) de la imagen de Institubes, han sido los responsables del diseño del “Hibrido”, que por cierto ha resultado ser una pequeña obra de Nu-disco y Synth-pop nada despreciable.
Muy Hype, muy Space-disco, en la línea de gente como La Boca, House of Kids convierten a la joven “Lolita” en una diva de antaño a lo Dee D. Jackson.
La edición especial es una auténtica joya, imprescindible para todo coleccionista de packaging musical de calidad.

+ info:
www.alizee-officiel.com
www.institubes.com
www.houseofkids.fr

AREA3.

We are from Barcelona!

Area3 es un colectivo formado en 1999 por diseñadores, programadores, músicos (y un poeta), que inicialmente trabajaban en el área de los nuevos medios interactivos.
Sus proyectos son de lo más diversos y van desde el diseño web, pasando por la ilustración vectorial, hasta las instalaciones audiovisuales.
Han participado en proyectos de la envergadura de Lab Proyect (Emiratos Árabes), Mediahouse (Metapolis – MIT), Gluebalize (La Biennale di Venecia), Evolutive (proyecto de otros grandes del diseño catalán, Vasava), o Ruga (Rojo Magazine).
Además de haberse involucrado con clientes tan prestigiosos (y poderosos) como Nike, Playstation, MySpace, Comme des Garçons, MACBA; Sonar, Art Futura, OFFF, Emi, Cameo o Factor City.
De este último cabe destacar toda la imagen gráfica, sus compilaciones, pero sobre todo su apabullante web, que hace del sello de Barcelona un digno competidor de Bpitch Control (label de la siempre omnipresente Ellen Allien).
El estudio dedica gran parte de su actividad a la búsqueda y desarrollo de nuevas tecnologías siempre desde un punto de vista artístico y en base a la experimentación.
¡No dejéis de ojear su web!

+ info:
www.area3.net
www.factorcity.com

NATIONAL MUSEUM OF QATAR.

By Jean Nouvel.

El arquitecto francés Jean Nouvel ha presentado su diseño para el nuevo Museo Nacional de Qatar.
El museo contará con un conjunto de discos de diferentes dimensiones y curvaturas, que formarán las paredes, techos, pisos y terrazas. Cada disco se hizo de una estructura de vigas de acero revestido de hormigón reforzado con vidrio.
El edificio se presenta como una posada, el lugar tradicional de descanso cerrado que apoya el flujo del comercio, y la interacción humana en el desierto a través de sus rutas comerciales, y así da expresión concreta a la identidad de una nación en movimiento.
Evidentemente los discos sugieren con sus formas los pétalos laminares de “la rosa del desierto”, símbolo indiscutible de Qatar.
Jean Nouvel ha sabido unir tradición y vanguardia en este nuevo proyecto, buscando en las sinuosas formas del mineral un icono del pasado, como es esta roca milenaria.
La nueva estructura será construida en torno a un palacio ya existente, la renovación del antiguo museo forma parte de un ambicioso programa de desarrollo cultural por parte de las autoridades de Qatar.

+ info:
www.jeannouvel.com

DEBUG.

Bichos en movimiento.

El estudio de diseño Eindhoven (Edhv) ha creado una serie de carteles con una máquina que registra los desplazamientos de los insectos.
Al invento en cuestión lo han bautizado DEBUG: una máquina experimental que usa un software de seguimiento para mapear los patrones de movimiento de insectos como la cochinilla y los grillos traduciéndolos en gráficos.
Por lógica el trayectos de los bichos varía según su especie, el tipo de ambiente en el que se encuentran, y los objetos puestos en su camino; es decir que la obra está en constante cambio y es prácticamente impredecible.
Según sus propias palabras. “El error, el fracaso, la coincidencia, y los defectos son ingredientes cruciales de nuestro proceso creativo. Nos gusta vernos como arquitectos. La única diferencia es que no construimos edificios. Construimos identidades.’’
El proyecto se podrá ver hasta el 3 de mayo como parte de una exposición denominada “Design by Performance” en el Z33, Centro de Arte y Diseño Contemporáneo en Hasselt, Bélgica.

+ info:
www.edhv.nl
www.z33.be