TACTELGRAPHICS RETROSPECTIVE

Retrospective 2005-2010.

Para conmemorar nuestro 5º aniversario, hemos organizado un recorrido por los trabajos producidos a lo largo de los 3 últimos años de vida del estudio.
Retrospective está compuesta por 5 obras, que incluyen ilustración, fotografía y escultura-instalación, también presentamos el vídeo ‘‘Univers’’, una recopilación de clips donde se mezclan diferentes estilos y recursos gráficos compuesto para el festival de videoarte LOOP 2010.

Del 8 de mayo al 20 de junio de 2010

Galería Cosmo
Enric Granados 3, Barcelona

+info:
www.galeriacosmo.com
www.loop-barcelona.com

NECKFACE.

The Devil make me do it.

Según se cuenta comenzó sus andadas en Sacramento, California, durante su primer año en la escuela secundaria, y fue ganado notoriedad a través de sus pegatinas auto-producidas con las cuales prácticamente “empapeló” los pueblos más cercanos: Stockton y Lodi. De ese modo se introdujo en lo que ya por entonces se podía considerar arte público.
La influencia del heavy metal en su obra es conocida por todos y la pieza más conocida es probablemente la pintada que hizo en la tienda del barrio de Nueva York Chelsea, ‘‘My Old Lady’’, nombre al cual añadió ‘‘... ♥ 's Neckface’’, y de ahí al estrellato. Las recientes reformas de la tienda, sin embargo, la han eliminado, una pena.
Pues bien, a raíz de la exposición “Devil Disciple”, de la galería OHWOW de Miami, el atista Newyorkino saca su primer libro monográfico de la mano de la editorial Hardcover.
Necface hace un retrato cínico y divertido de la sociedad tal y como la entendemos hoy en día: ilustra los miedos colectivos y se mofa de la condición humana con un estilo ciertamente provocador y macabro, pero sin carecer nunca de poesía y sensibilidad.
Una Joya.

+info:
www.myspace.com/therealneckface

LOOP BCN 2010.

Video-creación expansiva.

Desde su creación en 2003, LOOP se ha consolidado como un importante punto de encuentro internacional especializado en videoarte que atrae a Barcelona a un gran número de profesionales del arte contemporáneo.
Por el momento se articula en tres ejes, FESTIVAL + FERIA + FORO DE DEBATE, nacen simultáneamente y son complementarios. Cuenta con la implicación de los principales museos, centros de arte y galerías de arte de la ciudad, pero también con la colaboración de numerosos espacios como bares, restaurantes y otros establecimientos que aproximan el arte al público general.
Una realidad que se hace posible gracias a la generosa implicación y a las numerosas colaboraciones que convierten el centro de Barcelona en un gran escaparate de videoarte accesible a todo tipo de públicos.
El programa es extenso y brinda, en diez intensos días, una oportunidad única de profundizar o de aproximarse, al estimulante territorio del arte contemporáneo en formato video,
Este año, y debido a la restrospectiva que les dedica la Galería COSMO, el estudio Tactelgraphics presentará en el festival su video “Univers”.
Del 12 al 22 de Mayo.
Absolutamente imprescindiblle.

+ info:
www.loop-barcelona.com
www.galeriacosmo.com

EXPO À LA MAISON ROUGE.

Le Vinyle à L´honneur.

Hasta el 16 de Mayo, se podrá ver en La Maison Rouge (Paris) la muestra “Vinyl” que reúne una colección de 800 discos de vinilo de 33 rpm del coleccionista, curador y editor independiente belga, Guy Schraenen.
Desde hace más de 30 años, este enamorado de la música ha ido reuniendo objetos, catálogos, libros, revistas y evidentemente discos, de múltiples artistas: obras que datan desde 1920 (Dadaístas, Futuristas y demás “istas” incluidos) pasando por todo el siglo XX (Fluxus, el Popart de Andy Warhol, Raymond Pettibon…).
Hoy en día, los diseños de muchas portadas de discos son considerados auténticas obras de arte y los originales y primeras ediciones se cotizan a precios desorbitados.
Sobre una mesa especialmente diseñada para ver la exposición, los visitantes tendrán acceso a casi todos los registros de la colección.
La Exposición está organizada por el Centro de Investigación de Publicaciones de artistas / Neues Museum Weserburg Bremen, Alemania, y el MACBA.

+ info:
www.lamaisonrouge.org

VOLCANIC LANDS.

The Regional Blanket by Vík Prjónsdóttir.

Un volcán entre los dos grandes glaciares en el sur de Islandia se ha despertado después de 200 años de inactividad. Teniendo en cuenta que la mitad de los diseños del mundo están ahora mismo atascados en Milán a causa de dicha erupción, el estudio islandés de Vík Prjónsdóttir, decidió presentar está manta-volcánica, tratando de desdramatizar la situación.
¿Oportunismo? ¿Frivolidad? O posiblemente pura coincidencia teniendo en cuenta la estética de su trayectoria y sus productos tan ligados a su tierra, Islandia, la zona cero en cuestión.
Proponen acurrucarse al calor producido por el susodicho paisaje volcánico, algo bastante contradictorio teniendo en cuenta las nefastas consecuencias que está teniendo la erupción islandesa.
El concepto es bien simple: En el seno de lana de la isla, el volcán Eyjafjöll, y a su alrededor la erupción, las aguas termales, la nieve… Si ya lo decía Björk: “I'm a path of cinders burning under your feet, you're the one who walks me. I'm your one way street…”.
Vamos, los desastres naturales al alcance de la mano.

+ info:
www.vikprjonsdottir.com

BANKSY.

“Exit through the gift shop”.

“Esta es la historia de un hombre que trato de filmar lo imposible. Y que fracasó.”
Así da comienzo la película sobre Banksy (en serio… ¿¡Hay alguien hoy en día que no sepa quién es!?) y que el artista británico se ha permitido el lujo de autoproclamar como la primera película de catástrofes sobre el arte urbano: “Exit through the gift shop”.
Después de haber conseguido atraer a más 350000 personas a su exposición en el Bristol Museum el año pasado, el artista más conocido y a su vez el más “secreto” del panorama del Street-Art vuelve a escena produciendo (las imágenes que aparecen en el film no son suyas) esta película.
Fue presentado como Première en Sundance y en La Berlinale, y las críticas recibidas han sido de lo más positivas.
Su estreno en Inglaterra estaba previsto para el 5 de Marzo, aquí solo nos queda esperar que alguna sala o galería independiente se digne en proyectarlo.

+ info:
www.banksyfilm.com

PEN TO PAPER.

Picture this!

Los berlineses Pictoplasma (editorial especializado en ilustración contemporánea del tipo que sea) publican este mes de Abril el libro “Pen To Paper”, dedicado a aquellos artistas que todavía trabajan con técnicas “analógicas”, tales como la tinta, el collage, los bolígrafos, los rotuladores o evidentemente, el lápiz.
A través de estas 240 páginas, Pictoplasma propone una cuidadísima selección de artistas (cada cual más a la última que el anterior) entre los que constan gente de la talla de Luke Ramsey pasando por Daniel Sparks o Ian Stevenson.
Además, esta minuciosa antología del dibujo de vanguardia podrás verse prácticamente en su integridad del 29 de Abril al 29 de Mayo en la exposición anual dedicada a la ilustración de la Galería parisina L.J., galería que tiene como artistas a gente de tanto renombre como A.J. Fosik o Fafi (digna heredera de Miss Van).
Un auténtico desenfreno estético.

+ info:
pictoplasma.com
www.galerielj.com